Tijdens NFT Paris had BeInCrypto de kans om Sébastien Borget te interviewen, medeoprichter en COO van The Sandbox. Aangezien de metaverse-markt naar verwachting een waarde van $103,6 miljard zal bereiken in 2025, staan platforms zoals The Sandbox—een gedecentraliseerde, door de gemeenschap gedreven virtuele wereld gebouwd op de Ethereum-blockchain—aan de voorhoede van deze digitale revolutie.
Naast zijn cruciale rol in het vormgeven van de metaverse, heeft Borget ook Artverse medeopgericht, een digitale kunstgalerie en cultureel centrum in het levendige 3e arrondissement van Parijs. Opgericht in 2024 samen met Arthur Madrid, overbrugt Artverse de kloof tussen digitale en fysieke kunst en biedt het een ruimte waar kunstenaars, verzamelaars en liefhebbers samenkomen om digitale creativiteit te verkennen en te vieren. In dit gesprek gaat Borget in op de toekomst van de metaverse, de evolutie van digitale kunst en de innovatieve inspanningen van The Sandbox en Artverse.
In 2024 lijkt de metaverse niet aan de verwachtingen te voldoen. Wat denkt u dat de belangrijkste redenen waren?
“Hoewel de vroege verwachtingen misschien te ambitieus waren, met een sci-fi visie van een op virtual reality gebaseerde metaverse, is het ecosysteem nog erg jong en vol kansen voor degenen die bereid zijn te experimenteren met de huidige en toekomstige mogelijkheden.
Zoals bij elke opkomende industrie, komt succes naar degenen die prioriteit geven aan het opbouwen van hun kerncommunity terwijl ze hun product en ecosysteem samen ontwikkelen. Met dat in gedachten hebben we ons gefocust op onze kernproducten—Game Maker, Game Client en VoxEdit—om een robuuster ecosysteem te creëren dat creativiteit, verbinding en plezier bevordert.
Tegelijkertijd hebben we programma’s ontwikkeld die onze makers en spelers ondersteunen door middel van unieke beloningsprikkels, sterke merkpartnerschappen en door de gemeenschap gedreven initiatieven die onze wereldwijde gebruikersbasis op betekenisvolle manieren verenigen. Deze communitygerichte inspanningen, gebaseerd op een sterk, gebruiksvriendelijk product, hebben ons in staat gesteld om meer dan 2.000 nieuwe ervaringen te publiceren op The Sandbox Map, meer dan 6,3 miljoen wallets te verbinden en interactie te hebben met meer dan 580.000 unieke spelers tijdens Alpha Season 4 afgelopen herfst.
Een van de grootste uitdagingen is de fragmentatie over blockchain-platforms, waardoor interoperabiliteit en samenwerking tussen projecten een werk in uitvoering zijn. Dit heeft projecten zoals The Sandbox gedwongen om nieuwe manieren te innoveren om samen te werken en meer waarde te bieden aan Web3-gebruikers. In tegenstelling tot traditionele Web2-gamingplatforms, zijn we enthousiast om samen te werken met andere Web3-projecten en merken, avatarcollecties te cureren, LAND-swaps aan te bieden zodat projecten hun game in ons ecosysteem kunnen lanceren, en meer, allemaal in een poging om het bredere Web3-ecosysteem dichter bij elkaar te brengen en meer cross-platform waarde te creëren voor onze gemeenschappen.
Sociale gaming- en metaverse-platforms zoals The Sandbox groeien gestaag, wat bewijst dat de visie van een door gebruikers gedreven, gedecentraliseerde virtuele wereld nog steeds springlevend is.”
Staat van de metaverse in 2024
“Vorig jaar was een bepalend jaar voor de metaverse—minder over hype en meer over tastbare groei en evolutie. Terwijl de industrie als geheel uitdagingen zoals interoperabiliteit en veranderende marktverwachtingen navigeerde, zagen we ook aanzienlijke vooruitgang in gebruikerservaring en betrokkenheid.
Vooruitgang in VR, AR en AI hebben de interactie van gebruikers met virtuele werelden gerevolutioneerd, waardoor de onderdompeling en toegankelijkheid zijn verbeterd. Tegelijkertijd werd de vraag naar connectiviteit tussen verschillende metaverse-ecosystemen dringender, wat bedrijven ertoe aanzette oplossingen te ontwikkelen voor grotere interoperabiliteit en cross-platform functionaliteit.
Voor The Sandbox was 2024 een jaar van sterk momentum, vooral in door gebruikers gegenereerde content (UGC). Onze no-code Game Maker-tools hebben meer makers dan ooit in staat gesteld, wat resulteerde in meer dan 1.500 ervaringen gepubliceerd op The Sandbox Map.
Onze makersgemeenschap groeide, met meer dan 25.000 LAND-eigenaren en 62.000 Avatar-eigenaren, wat de stijgende vraag naar digitale activa weerspiegelt. Alpha Season 4 was een succes, met meer dan 580.000 unieke spelers die betrokken waren bij content, quests voltooiden en on-chain transacties uitvoerden. Deze groei bewijst dat mensen willen creëren, verkennen en spelen in de metaverse, en terwijl we naar 2025 gaan, zijn we enthousiast om door te gaan met het uitbreiden van kansen voor makers en spelers, en de volgende fase van virtuele ervaringen vorm te geven.”
Wat zijn drie factoren die de metaverse-hype in 2025 kunnen doen herleven?
“Alpha Season 4, dat in december 2024 werd afgesloten, versterkte de wereldwijde aantrekkingskracht van socializen en spelen in de metaverse. Mensen verlangen naar nieuwe ervaringen die ze met vrienden kunnen beleven, of het nu gaat om casual games, chatrooms of vriendschappelijke competitie.
Alpha Season 4 voldeed aan deze vraag, en in 2025 zijn we vastbesloten om deze interactieve ervaringen nog verder uit te breiden en te verbeteren. Naarmate de aantrekkingskracht van sociale gaming-metaverses meer mainstream wordt, zal naadloze onboarding van spelers cruciaal zijn.
In Web3 moeten spelers een wallet aanmaken en KYC-verificatie voltooien, stappen die overweldigend kunnen aanvoelen voor nieuwkomers. Een soepele onboarding-ervaring zorgt ervoor dat spelers snel een volledig gebruikersprofiel instellen, waardoor ze volledige gameplay- en verdienmogelijkheden ontgrendelen.
Naast onboarding is het leveren van de juiste content aan spelers essentieel. Met de metaverse die talloze werelden biedt, is het helpen van gebruikers om content te ontdekken die hen interesseert essentieel voor zowel succesvolle onboarding als langdurige retentie. Ten slotte is het uitbreiden van door gebruikers gegenereerde content (UGC) van vitaal belang.
Als een UGC-gedreven platform is het onze missie om makers wereldwijd in staat te stellen met no-code tools hun ideeën tot leven te brengen. Productinnovaties en technologische vooruitgang maken het mogelijk om boeiende, hoogwaardige ervaringen te creëren die spelers steeds weer terug laten komen. In 2025 moeten UGC-metaverse-platforms zich richten op het uitbrengen van nieuwe functies en producten die makers ondersteunen, zodat ze games kunnen bouwen die mensen graag spelen en niet kunnen stoppen met spelen.”
De roadmap van The Sandbox om weer aandacht te krijgen in de metaverse-sector
“Bij The Sandbox zijn we altijd op zoek naar nieuwe manieren om frisse ervaringen en spannende samenwerkingen naar onze community te brengen, en er is genoeg content om enthousiast over te zijn in 2025. We zetten in op belangrijke strategische samenwerkingen in muziek, entertainment, sport en mode om cultuur te vormen en nieuwe doelgroepen te betrekken via meeslepende ervaringen. We kunnen nog geen nieuwe partners onthullen, maar verwacht spannende nieuwe ervaringen en avatarcollecties die de komende maanden gelanceerd worden.
Voortbouwend op het momentum van Alpha Season 4, zijn we van plan om drie seizoenen te lanceren in 2025, elk met een uniek thema en een mix van merk- en UGC-ervaringen. Deze vernieuwde aanpak zal spelers meer mogelijkheden bieden om te verdienen, exclusieve NFT’s te verzamelen en nieuwe gameplay-ervaringen op het platform te ontdekken.
Productinnovaties in Game Maker en Game Client zullen de grenzen van creatie in The Sandbox verder verleggen. Enkele van deze nieuwe functies zijn persistentie en matchmaking-mogelijkheden om sociale en multiplayer-ervaringen te verbeteren, een gloednieuw gevechtssysteem en een evaluatie van alternatieve bedieningsopties zoals joystickondersteuning en montage-mechanieken om voertuigen, wezens en nieuwe verplaatsingsopties in de gameplay te brengen.
Samengevat zullen deze verbeteringen meer creatieve mogelijkheden bieden voor degenen die games bouwen en ontwerpen in The Sandbox en een competitievere, sociale game-omgeving creëren voor spelers. Makers zullen ook meer manieren hebben om te verdienen in 2025, aangezien we de Builders Challenge terugbrengen voor de derde editie op 26 februari, met plannen voor routinematige herhalingen naarmate het jaar vordert.
In 2025 zullen we een sterke aanwezigheid behouden op belangrijke live-evenementen, waarbij we betekenisvolle persoonlijke connecties creëren met onze diverse gemeenschappen. We hebben onlangs NFT Parijs afgerond, waar we de Lichtstad verlichtten met een reeks spannende evenementen, waaronder het officiële NFT Parijs-feest met DJ en UGC-maker Agoria, een netwerkevenement met Digital Fashion Week en een speciale bijeenkomst met Mocaverse.
Wat zijn enkele praktische toepassingen van de metaverse die volgens jou de komende jaren aan populariteit kunnen winnen?
“De mogelijkheden van de metaverse zijn grenzeloos, met verschillende praktische toepassingen voor gebruikers die aan populariteit zullen winnen naarmate technologie en gebruikersacceptatie blijven groeien. De populariteit van investeren in virtueel onroerend goed is gestegen, met merken, bedrijven en investeerders die de krachten bundelen om virtueel land te kopen en unieke ervaringen te creëren.
We hebben deze groei gezien in ons eigen virtuele LAND-ecosysteem, aangezien onze gemeenschap in 2024 meer dan 25.000 unieke eigenaren heeft overschreden. De gebruiksmogelijkheden voor virtueel LAND zullen blijven evolueren naarmate game-creatietools geavanceerder worden, en een lanceerplatform bieden voor real-world integraties zoals winkelen, streaming content en socializen met vrienden.
Stel je een makelaar of bedrijf voor dat hun stuk LAND gebruikt om een miniatuurversie van hun huis te ontwikkelen voor verkoop, hetzij om de aanbieding virtueel te tonen of om het op te nemen als een extra functie in het aankooppakket van het huis. Muziek, een hoeksteen van cultuur en het dagelijks leven, zal zijn plaats in de metaverse blijven vormgeven, zoals we de afgelopen jaren hebben waargenomen.
Artiesten zoals Agoria en BLOND:ISH hebben de metaverse gebruikt als medium om nieuwe muziek te onthullen in een 3D, meeslepende omgeving, waardoor hun fans dieper contact kunnen maken met hun tracks. Streamen tijdens het gamen is een populaire trend, en we geloven dat directe integratie in eindgebruikerservaringen de gameplay kan verbeteren of de betrokkenheid kan vergroten, aangezien spelers naar hun favoriete artiesten kunnen luisteren terwijl ze spelen.
We hebben dit concept goed zien presteren in de vorm van virtuele concerten, waarvan we verwachten dat ze in 2025 zullen doorgaan, aangezien artiesten hun fans wereldwijd willen bereiken. Ten slotte zal mode, die dient als een vorm van zelfexpressie, een uitbreiding van iemands virtuele identiteit en een manier voor merken om consumenten op innovatieve manieren te betrekken, de komende jaren uitbreiden.
Nu meer dan ooit identificeren individuen hun avatars nauw als uitbreidingen van hun IRL-zelf, waardoor het natuurlijk is dat virtuele mode mainstream acceptatie en waarde krijgt. We verwachten dat meer modemerkten de metaverse zullen betreden en unieke aanbiedingen zullen creëren, hetzij door een meeslepende wereld geïnspireerd door een nieuwe collectie of een beperkte editie NFT-collectie die een bijpassend echt werelditem bij aankoop omvat.”
Welke rol denk je dat AI zal spelen in de toekomst van de metaverse? Hoe zie je de relatie tussen deze technologieën zich ontwikkelen in de komende jaren?
“AI speelt al een rol in het vormgeven van de metaverse, maar de impact ervan in Web3-gaming verschilt van de bredere game-industrie. Terwijl traditionele games AI gebruiken om NPC-gedrag te verbeteren of prestaties te optimaliseren, wordt AI in de metaverse geïntegreerd op manieren die makers en gemeenschappen versterken.
Bij The Sandbox hebben we gezien hoe AI gebruikers kan helpen om sneller assets te genereren en ervaringen te ontwerpen, waardoor ze zich kunnen concentreren op creativiteit in plaats van technische barrières. Dat gezegd hebbende, geloven we dat AI een hulpmiddel is om menselijke creatie te verbeteren, niet te vervangen. De metaverse is in wezen een ruimte gebouwd door mensen voor mensen, en AI zou moeten dienen als een facilitator, die makers helpt hun ideeën tot leven te brengen terwijl de ervaring diep persoonlijk en gebruikersgericht blijft.”
Generatieve AI wordt steeds prominenter. Denk je dat AI en de metaverse het potentieel hebben om samen te smelten en elkaar aan te vullen, of geloof je dat generatieve AI exclusief de marktinteresse zal blijven domineren?
“Generatieve AI en de metaverse evolueren, maar hun rol in Web3-gaming verschilt van traditionele gaming. In The Sandbox gaat AI niet alleen over het verbeteren van de gameplay; het is een krachtig hulpmiddel dat de contentcreatie versnelt, van meeslepende omgevingen tot interactieve verhalen.
In plaats van de metaverse te verminderen, verbetert AI deze door creatie toegankelijker te maken. Het ware potentieel van AI komt naar voren wanneer het wordt gecombineerd met metaverse-platforms om rijkere, meer interactieve virtuele werelden te bouwen. De toekomst draait niet om AI die creativiteit vervangt; het gaat om AI en menselijke vindingrijkheid die samenwerken om de volgende generatie van open, door spelers gedreven ervaringen vorm te geven.”
Artverse heeft zojuist zijn deuren geopend als een gecureerde digitale kunstruimte binnen de metaverse, met meeslepende galerijen en interactieve NFT-ervaringen. Kun je uitleggen hoe Artverse zich onderscheidt van traditionele NFT-marktplaatsen en andere metaverse-kunstplatforms? Welke unieke kenmerken of samenwerkingen vind je het meest opwindend die betrokkenheid onder zowel artiesten als verzamelaars zullen stimuleren?
“Artverse verschilt van andere NFT-marktplaatsen omdat, hoewel we voornamelijk NFT’s verkopen, onze focus verder gaat dan digitale transacties. We bieden fysieke ruimtes waar digitale kunst kan worden ervaren en gewaardeerd op manieren die vertrouwd aanvoelen voor traditionele verzamelaars.
We onderscheiden ons ook van metaverse-gebaseerde kunstplatforms. Voor ons is de metaverse een hulpmiddel – een van de vele – die bepaalt hoe mensen kunst ervaren, maar de Artverse zelf is veel uitgebreider. We zien de metaverse, samen met AR, AI en zelfs NFT’s, als technologieën die de hedendaagse cultuur beïnvloeden. Artverse is niet zomaar een digitale kunstgalerij; het is een Culture House dat de digitale en fysieke werelden overbrugt.
In de kern is Artverse een platform waar kunstenaars, projectleiders en leden van de Web3-gemeenschap kunnen verbinden, ideeën kunnen uitwisselen en hun werk kunnen tonen. Onze naam, ‘Artverse’, combineert ‘art’ en ‘universe’ om de meerdere dimensies van artistieke expressie te weerspiegelen, en belichaamt onze visie om van “URL naar IRL” te gaan.
Dat gezegd hebbende, erkennen we dat hoewel onze gemeenschap van digitale kunstenaars en verzamelaars groeit, het een niche blijft binnen de bredere kunstmarkt. Slechts een klein percentage van de traditionele verzamelaars houdt zich actief bezig met of investeert in digitale kunst.
Om deze kloof te overbruggen, heeft Artverse strategische samenwerkingen gevormd met twee belangrijke doelen. Ten eerste, het onderwijzen van traditionele verzamelaars over de unieke waarde en potentieel van digitale kunst en NFT’s. Ten tweede, het creëren van fysieke ruimtes waar digitale kunst kan worden ervaren op manieren die resoneren met traditionele kunstpublieken.
Daarom werken we actief samen met gevestigde kunstinstituten en galerieën zoals Christie’s en de Kate Vass Gallery. Voor NFT Parijs organiseerden we Christie’s Art + Tech Apéro bij Artverse, met gerenommeerde kunstenaars zoals Zancan, Kevin Abosch, Claire Silver en Takashi Murakami, onder anderen.
We hebben ook samengewerkt met NFT-kunstplatforms en gemeenschappen zoals Tezos en SuperRare, waarbij we solo-exposities hebben samengesteld voor prominente digitale kunstenaars zoals ALIENQUEEN, Emi Kusano, Zancan, Jeff Davis, Primavera en Marco, om hun werk naar een breder publiek te brengen.
Naast tentoonstellingen hebben we onlangs een permanente fysieke kunstcollectie geïntegreerd met stukken uit mijn collectie en The Sandbox op de eerste verdieping van Artverse. Ondertussen herbergt de kelder een roterende selectie digitale kunst, samengesteld door Grida (Directeur bij Artverse). Door deze werken te tonen, hopen we een voortdurende dialoog te bevorderen over kunst die vaak ondervertegenwoordigd is in Parijs, en zo bij te dragen aan een meer divers en inclusief cultureel landschap.
Gezien de snelle uitbreiding van digitale kunstinitiatieven en de recente lancering van Artverse, welke strategieën zijn er om een levendige gemeenschap rond dit nieuwe platform op te bouwen en te behouden? Hoe plan je in het bijzonder de kloof te overbruggen tussen gevestigde kunstinstituten en opkomende digitale makers, terwijl je zorgt voor een naadloze gebruikerservaring in de metaverse?
“Bij The Sandbox heb ik samengewerkt met gamestudio’s, modemerken en digitale kunstenaars omdat onze focus ligt op het versterken van spelers en makers. We willen nieuwe makers aantrekken die zich misschien buitengesloten voelden door complexe game-ontwikkelingssoftware of ontmoedigd werden door steile leercurves. Om deze barrières te verlagen, bieden we gebruiksvriendelijke tools, tutorials, bootcamps en game jams aan, waardoor creatie toegankelijker wordt voor iedereen.
Door mijn ervaring in verschillende industrieën heb ik geleerd hoe belangrijk het is om uitwisselingen tussen gemeenschappen te bevorderen. Naar mijn mening is dit wat een platform levendig houdt, of het nu gloednieuw is of een gevestigde reus.
Deze ethos leidt ook mijn werk bij Artverse. We geloven dat Web3 open moet zijn voor iedereen, en artistieke en culturele projecten bieden een boeiende manier voor mensen om deze ruimte te verkennen. Of het nu gaat om muziek, dans, mode, design of het leren over blockchain-technologie, we creëren mogelijkheden voor mensen om in contact te komen met kunstenaars via workshops, paneldiscussies en seminars. Daarom werken we samen met traditionele instellingen zoals Christie’s en kunstgalerieën, evenals met Web3-native projecten zoals Tezos, TON Blockchain, Coinhouse en SwissBorg.
Een voorbeeld van hoe we traditionele kunst, digitale kunst en de metaverse samenbrengen, is onze aankomende tentoonstelling met Richard Orlinski, de best verkopende Franse hedendaagse kunstenaar sinds 2015. In deze show brengt Orlinski een eerbetoon aan een iconische figuur van Web3 en cryptocurrency: de Shiba. Om deze nieuwe creatie te presenteren—een mix van sculptuur en digitale kunst—werkt hij exclusief samen met Artverse. Elke verzamelaar ontvangt zowel een fysieke Shiba-sculptuur als een bijbehorende digitale NFT, die kan worden gebruikt in de metaverse van The Sandbox.
Ik geloof sterk dat iedereen kunst kan ervaren en een verzamelaar kan worden. Vandaag de dag bevat mijn collectie werken van gerenommeerde kunstenaars zoals Ai Weiwei, Refik Anadol, Agoria en Léo Caillard, maar ik was geen langdurige verzamelaar toen ik begon.
Mijn passie voor verzamelen groeide door mijn werk met kunstenaars bij The Sandbox. Geen van ons was vanaf dag één expert in crypto, blockchain of de metaverse—net zoals niemand geboren wordt met kennis van kunst. Bij The Sandbox zeggen we dat iedereen een game-ontwikkelaar kan worden. Bij Artverse zeggen we dat iedereen een kunstverzamelaar kan worden.”
OKX
YouHodler
eToro
eToro
eToro
eToro
Wirex
BYDFi
Disclaimer
Alle informatie op onze website wordt te goeder trouw en uitsluitend voor algemene informatiedoeleinden gepubliceerd. Elke actie die de lezer onderneemt op basis van de informatie op onze website is strikt op eigen risico.
